微电影剧本格式 你怎么看

今天开始嗝嗝子和屁屁酱开设了这个新版块!!

嗝嗝子和屁屁酱都是学传媒专业的学生,

以后会为大家整理和分享有关传媒方面的专业知识~~

我们一起进步吧!!

话不多说,今天分享的是关于微电影剧本创作的

微电影剧本创作流程:

logline(故事线)→人物小传→故事大纲→剧本编写

一、logline故事线

(一)Logline 的必备要素

1、相反概念

什么是“相反概念”?可以理解为:反义词、转折关系、意思相对的词、或者背道而驰的概念。

为什么好故事一定是有“相反概念”呢?因为“相反概念”预示着你的故事会出现“对比”、“转折”、“成长”、“矛盾”、“张力”、反差”、“改变”、“挣扎”、“征服”……

比如:

《海贼王》Logline:

“一个旱鸭子(路飞)立志成为海贼王。”

“旱鸭子”不会游泳,而“海贼王”则注定要在大海中驰骋争霸,每日与大海为伴。这就是“相反概念”。

《这个杀手不太冷》Logline:

一个独来独往杀人不眨眼的专业杀手,因恻隐之心救下了一个被警察灭门的少女,并与这渴望复仇的少女一起生活,最终杀手用自己的死亡化解了少女的仇恨,让少女领悟到了生命的意义。

这个Logline 包含多少个相反的概念呢?

独来独往 —— 一起生活 ;

杀人不眨眼——恻隐之心 ;

杀手杀人——杀手救少女;

杀手救少女——警察灭门 ;

杀手——警察 ;

渴望复仇——化解仇恨;

死亡—— 生命的意义

2、悬念

悬念判断Logline 优劣的另一基本标准。

好的Logline是一个钩子,是会让听者追问“接着呢?” 、“发生了什么?” “他怎么做到的?”诸如此类的问题的。

比如经典特工片《谍影重重》

Logline:一个身受重伤的特工从海里被打捞了起来,他醒来却忘记自己特工的身份,他彻底失忆,而他身上只有一个瑞士银行的账号,他必须弄清楚自己是谁……

特工为什么会身受重伤?他为什么失忆?失忆的特工会有什么本能反应?他看到自己超强的能力会怎么反应?他身上那个瑞士银行账号里面放的是什么?

(二)logline模板

其实在Logline 中也可以运用类似相应的技巧。笔者将其称之为“6W”Logline 模板。分别是:

1.Who(何人) —— Protagonist (正派),Antagonist(反派)

2.What(何事)—— Problem (问题)

3.When(何时)—— Setting (时间设定)

4.Where(何地)—— Setting (环境设定)

5.HoW ( 如何)—— Conflict (冲突)

6.Why(为何)—— Goal (目标)

二、人物小传

最常用且有效的方法是把握好三个十年:

1.童年期(0~10岁)

2.成长期(10~20岁)

3.社会性时期(20~30岁)

详尽具体的写出人物在不同时期所具有的特征。比如出生环境、家庭成员、性格特征、职业、社会关系等,这些因素共同塑造了一个真实的人物。

深层分析主要人物:他/她喜欢什么?他们隐藏了什么?他们的需求是什么?是谁或什么东西阻止了他们的达成欲望?主角的敌人(或反面人物)可由此而来。记住,冲突不仅存在于人物和人物之间。人物与自我、人物与自然、人物与技术等等之间,都可以产生对立。

三、故事大纲

1、故事节奏

精心布置“起、承、转、合”的时间点(情节点)。

2、画面化

电影是通过声画来讲述故事的,所以优秀的剧本几乎全部是台词和画面,这和夹叙夹议甚至还有心理描写的小说有巨大区别。新手在写大纲时,最常犯的错误就是,不能用画面展示内容。当故事讲到一半时,硬生生地开始解释

3、突出主线

所以,大纲不求“全”,而求“精彩”。

4、前后呼应

已有之事,势必再有,这是客观规律。因此,想要让观众相信人物的举动,减少刻意的“编造感”,不妨提前铺垫细。适当的铺垫,会让观众有一种前后呼应的快感。也让故事有一种完整感。

四、剧本编写

1、短小精悍为上策

如果想让你的短片参展电影节,最好把它控制在10分钟内,也就是最多7、8页的剧本。最好在第一页就有抓人眼球的亮点。

2、 “可行性”因素分解

脑海里想的场景是否能进行实际的拍摄!!考虑拍摄的成本。

短片《杏》(Apricot)就是低成本短片的典范(它的制作是那么无懈可击,这让观众一度怀疑它是不是真的低成本),因为故事的设定是在餐厅用餐的两个人,却展现了主角情绪的波澜。

亚洲短片《只是一个爱情故事》(Just a Love Story)异曲同工,故事完全发生在电梯里。把故事设定在有趣而可行的地方,考虑资源获得途径和操控能力,避免跨越千里的拍摄。

3、节奏的控制

开端、发展、转折、高潮、再高潮结局。先想好故事的开始和结局,然后在设计故事的中间发展与高潮。一套成功的剧本是要让观众看完后,清楚明白作者想表达的思想和主题。

4、创造表面张力

1、让你的观众知道一些事而故事中的角色是不知道的

例如故事中的主角闯进了敌人的基地,有支枪在黑暗处伸出来瞄准着他(观众知道但主角不知道),敌人就快要开枪了,观众也为主角担心。

2、让你的观众感到故事中的角色是走在一条错误的路上

主角的母亲病了,他全身家只有一百元,于是他便去睹场碰碰运气。

3、时间限制

故事中某些事件若存着时间的限制,或计时炸弹,能够给观众一股紧张的情绪,并且这股紧张情绪能维持一段长时间。

4、转折点

使用转折点能制造意外的效果,引起观众的预期心理,加强情节张力,从而持续观众对故事的兴趣。转折点最常出现于故事的前段和后段。剧本前段的转折点一般用于开启故事,展现即将面临的各项选择。后段的转折点则指向影片的主题

5、不要用说话去交待剧情

剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要),否则整个故事会变得不连贯,缺乏动作,举一个简单的例子,比如你写一个人打电话,你最好不要让他坐在电话旁不动,只顾说话。如果剧情需要,可让他站起来,或拿着电话走几步,尽量避免画面的呆板和单调。

6、故事不要有太多枝节

很多人写剧本都写得太多枝节,在枝节中有很多的角色,穿插了很多的场口,使故事变得复杂化,观众可能会看得不明白,不清楚作者想表达什么主题,记不住人物。

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